O Renascimento ficou registrado na história como a "idade de ouro" da pintura. Isso é especialmente verdadeiro para a Itália. Um dos maiores representantes da arte do Renascimento italiano foi o pintor Ticiano Vecellio (1488-1576 - representante da escola veneziana.
Ticiano foi reconhecido como o melhor pintor de Veneza quando ainda não tinha 30 anos. Como todos os representantes da escola veneziana, ele era um mestre da cor.
Período inicial
Para o trabalho de Ticiano até 1515-1516. caracterizado por alguma semelhança com o estilo de Giorgione, ele terminou algumas pinturas inacabadas deste artista. Mas depois você já pode falar sobre como desenvolver seu próprio estilo único. Entre as primeiras obras do artista, o retrato de Gerolamo Barbarigo (1509), "Madona e o Menino com Santos Antônio de Pádua e a Rocha" (1511), o apelo às imagens desses santos não é acidental: uma praga assola Veneza, e esses santos, como se acreditava, protegidos de uma doença terrível. Os motivos da antiguidade, tão queridos pelo povo do Renascimento, também são ouvidos na obra do artista: "Bacchus e Ariadne", "A Festa de Vênus", "Bacchanalia".
As composições de Ticiano durante este período distinguem-se tanto pela monumentalidade como pelo dinamismo. O movimento dá a eles um alinhamento diagonal. As cores puras do esmalte são ricas e suas justaposições inesperadas dão às pinturas um sabor especial. Combinações de tons de vermelho e azul são comuns.
Maturidade
Em 1540-50. os retratos ocupam um lugar importante na obra de Ticiano: "Retrato de Carlos V com um cão", "Retrato de Federico Gonzaga", "Clarissa Strozzi" e outros. A pose e a expressão facial do retrato são sempre extremamente individuais e nos retratos de grupo a solução composicional revela a relação entre os personagens.
Na obra do artista ainda há temas antigos ("Vênus e Adônis", "Diana e Actaeon", "O Rapto da Europa"), bem como temas bíblicos: "Maria Madalena penitente", "Coroando com uma coroa de espinhos. " Nesses temas, o pintor se mantém fiel aos ideais do Renascimento com a máxima atenção ao "mundo do homem": nas pinturas sobre temas mitológicos e religiosos, detalhes cotidianos e realistas estão sempre presentes.
Ticiano tardio
O estilo tardio de Ticiano não encontrou compreensão entre a maioria de seus contemporâneos - era tão novo e incomum para sua época. Nesse período, a artista usou mais tintas líquidas. A antiga riqueza de cores está desaparecendo e o jogo de luz vem à tona - as cores parecem “arder por dentro”. O papel principal é desempenhado por um tom dourado suave, mais frequentemente tons de azul aço e marrom são usados.
As composições tornam-se menos dinâmicas, mais "narrativas", mas o artista realiza o drama e o movimento de uma forma diferente. De perto, a imagem parece um caos de pinceladas aleatórias e apenas a uma certa distância os pontos coloridos se fundem e as figuras "se projetam" deles. Ao aplicar tintas na tela, Ticiano usou não apenas um pincel, mas também uma espátula e até mesmo os dedos. Em alguns lugares, a estrutura da tela fica exposta, o que confere às tintas uma leveza especial.
O tema das pinturas no período tardio de criatividade permanece o mesmo: temas religiosos ("Entombment", "Anunciação") e antiguidade: "Tarquinius and Lucretia", "Venus vendando Cupido").
O trabalho de Ticiano reflete o desenvolvimento da arte italiana como um todo - da Alta Renascença ao Renascimento tardio.
