A natureza dual da consciência humana não poderia se contentar com a franqueza do rito sem reinterpretá-lo, encontrando nele significados ocultos, às vezes bastante inesperados. Foi a partir da interpretação de rituais solenes, adaptados às necessidades simples dos plebeus durante as férias rurais, que nasceu a comédia.
Instruções
Passo 1
Familiarize-se com os termos "comédia", "comédia da arte", "farsa", "vaudeville", "paródia" usando dicionários literários e livros de referência, bem como a Enciclopédia Concisa de Literatura.
Passo 2
A comédia não é uma oposição à tragédia. Esses gêneros se desenvolveram em paralelo, embora tivessem uma natureza ritual comum. No entanto, para a festa da fertilidade, a recitação e o estilo exagerado claramente não eram adequados. E é precisamente por isso que temas de base (inclusive no sentido de "cotidiano"), linguagem grosseira e heróis, que dificilmente podem ser chamados assim, se tornaram as características invariáveis deste gênero. Isso também é indicado por Aristóteles em sua Poética, falando da tragédia. No entanto, a segunda parte da Poética, dedicada à comédia, não sobreviveu. Leia o romance de U. Eco O Nome da Rosa, em que a busca pela segunda parte da obra de Aristóteles é acompanhada por comentários e suposições sobre seu conteúdo.
etapa 3
Costuma-se associar o florescimento da comédia clássica da antiguidade a Aristófanes, que criou uma comédia que não perdeu sua relevância até hoje, como Lisístrata, segundo a trama em que as esposas são negadas interminavelmente com carícias em maridos em guerra. A comédia naquela época era de natureza exclusivamente atual, o que dificultava um pouco a percepção. A cáustica sátira de Aristófanes se tornou um modelo para muitas gerações de comediantes e poetas.
Passo 4
Na Idade Média, a comédia, como obra documentada, praticamente desapareceu, e as próprias cenas cômicas só podiam ser representadas no carnaval ou nas grandes feiras da cidade. Os mesmos Shakespeare e Molière, antes de se tornarem dramaturgos eminentes, escreveram peças de improvisação para grupos itinerantes. Foi então que nasceu uma sitcom, exigindo apenas o conhecimento do enredo dos atores e sendo criada literalmente em movimento. Seu maior florescimento - a comédia del arte, uma comédia de máscaras, exigia dos atores não apenas uma reação instantânea ao que estava acontecendo, mas também uma excelente preparação física, pois era intercalada com espetáculos paralelos e números acrobáticos. Mas aos poucos, com o advento dos cinemas fixos, a comédia também passou para o grande palco, embora por muito tempo tenha sido algo de importância secundária, quase uma farsa para um intervalo ou um vaudeville antes do primeiro ato de uma produção séria.
Etapa 5
A comédia da moral (ridicularizando os traços morais dos personagens), tem em sua genealogia não apenas os ataques de Aristófanes a Sócrates na comédia "Nuvens" com transição para personalidades, mas também mistérios cristãos com seu conteúdo alegórico, em que Bem e A virtude sempre se opõe ao mal feio e a tudo mais sete pecados capitais, distorcidos, mas muito reconhecíveis. Não era proibido encenar mistérios cristãos pela igreja, portanto, esse gênero existiu felizmente mesmo nos tempos mais sombrios. Ninguém poderia imaginar que, contaminado com o teatro ao ar livre, o mistério se tornaria uma das variedades da comédia.
