O início do século 20 na arte francesa foi marcado pelo interesse pelo vicioso. O tema do absinto é encontrado nas obras de muitos artistas. Pablo Picasso não foi exceção, e em 1901 criou o quadro "Menina com Absinto", que não perde popularidade hoje.
O tema do absinto nas obras de artistas
O absinto no início do século 20 torna-se uma espécie de fetiche para os franceses. Há uma opinião de que uma pessoa que se tornou viciada nesta bebida não sofre apenas de alcoolismo, mas tem uma certa forma sublime de alcoolismo. O absinto não só intoxica, mas mergulha o bebedor em um mundo de fantasias e alucinações.
No entanto, a pintura "Menina com absinto" de Picasso é cheia de dramas especiais, já que a mão hipertrofiada da heroína é marcante, como se tentasse se abraçar com ela. Percebe-se que a mulher está pensando em algo, seu olhar está voltado para longe. Muitos críticos de arte se perguntaram: o que a heroína de Picasso está pensando, sentada com um copo de absinto inebriante.
Que tipo de mulher Picasso retratou?
Muito provavelmente, a mulher está sozinha, ela não tem pressa para ir a lugar nenhum e muitas vezes vai a um pequeno café francês para sentar-se sozinha e lembrar. O espectador é atraído pelo olhar de uma mulher - profundo e pensativo. Certamente ela pensa em como sua vida passa sem rumo e mediocridade, já que a única alegria é um copo de licor de absinto (como chamam absinto).
Talvez uma mulher, lembrando-se de sua juventude, esteja tentando entender por que ela teve uma vida tão triste e difícil, porque há tantas pessoas bem-sucedidas por aí que vivem de maneira diferente, completamente diferente. Um sorriso se congelou em seus lábios, não malicioso, mas também com uma mistura de tristeza no tom de seus olhos. O sorriso e os olhos ajudam o espectador a entender o que está acontecendo com a mulher, o que está acontecendo em sua cabeça e, possivelmente, em sua alma.
Os olhos da heroína estão semicerrados e os ombros abaixados. Ela parece estar tentando se manter no lugar com as mãos, para não se levantar e gritar para o mundo todo sobre sua solidão e tristeza de ser.
Uma sensação da tragédia do destino, Picasso consegue com a ajuda da paleta marrom-azul que prevalece na imagem. A artista claramente faz com que o espectador entenda que não há saída, que a mulher não pode mais fazer nada. Uma vez que sua vida seguiu por um caminho monótono e escorregadio, e é isso, não há saída. Com certeza, naquele café parisiense é aconchegante e divertido, mas a mulher não percebe tudo isso. Há muitas perguntas em sua cabeça que ninguém pode responder. E ela mesma estava completamente perdida.
O tópico do absinto também foi tocado em seu trabalho por Toulouse Latrec, Degas, etc. No início do século 20, o consumo do absinto foi proibido como bebida com efeito narcótico. Mas mesmo o absinto é incapaz de distrair a heroína de Picasso de pensar sobre seu difícil destino. Caso contrário, o nome da imagem pode ser traduzido como "Bebedor de absinto". A pintura foi comprada por Sergei Ivanovich Shchukin, um filantropo russo. Depois da guerra, "Woman with Absinthe" foi parar em l'Hermitage.
